Based on True Story

大马一名摄影师以一张名为『Mother’s Hope』的摄影作品，在号称『全球奖金最高的摄影比赛』- HIPA夺得总冠军，获得120,000 美元奖金。照片里是一位患有言语障碍的越南妇女，背后和怀中各有一名小孩，摄影师以这个画面表达无论当地生活如何艰难，仍努力维护孩子生存下去。然而，这张冠军作品在得奖后的几天便引发议论，在探讨照片的争议性之前，先谈谈摄影的信仰。

照片在越南山区的乡村拍摄，我曾经在越南工作，也曾经在乡村地区拍摄，越南的旅游业蓬勃，游客能够到达的乡村地区，一般上村民遇到游客或摄影师要求拍摄时，可以有以下几种表现：

1. 抗拒，在旅游乡区抗拒镜头的村民还是存在的，抗拒金钱的则比较少。
2. 欢迎，蓬勃的旅游区很常见，欢迎游客或摄影师拍照，会摆出各种生活造型，当然会要求费用，有的是事先说明，有的是先斩后奏，不给就死缠烂打。
3. 专业，摸特儿事先准备配合场地的服装，比如说展现修长身材的越南服饰，担着担架漫步于沙漠、梯田、盐田等等。这些都是由专业团队安排，更专业的服務团队是摸特儿都配予对讲机，跟着指示摆动作，然而过于干净的"工作服"往往是破绽。
4. 随性，无所事事时配合几张，例如在家门口看顾孩子时，偶尔客串几张赚点外快，日子久了，演技可以很到位。

接下来要谈谈摄影师的摄影类别与风格，类别与风格是有区别的，打个比喻，喜欢拍人像的摄影师可以清新、性感、野性甚至商业包装等等呈现人像作品；喜欢拍风景的可以光线、线条、构图等等来表达地方特性。每位摄影师喜欢的题材类别和风格个性之间的关系错综复杂，各有各精彩，没有对与错。总得来说，风格比好作品更难创立，听起来有点抽象，但实情的确是这样，在这里不深入谈这点。

『Mother’s Hope』即是一张人文作品，那就谈谈人文纪实摄影。人文纪实摄影在“与现场一样”和“没有扭曲”的要求很高，光线、色温、颜色都必须尽可能一模一样，这点很难达到要求，如果涉及新闻纪实这一块的话，这点必须尽量满足。

如果捌开新闻，只要求人文纪实的话，光线、色温、颜色可以稍为妥协，不过人物的表情、动作都必须自然流畅；服饰、装扮则必须原态的，不可以有丝毫指定、要求、修饰。摄影师必须长时间观察，找出最有代表性的瞬间，按下快门补捉画面，所谓的长时间，短则几个小时，长则几天甚至更久。

如果捌开纪实，纯碎是人文的话，那就简单多了。人物可以是本来就是当地的，或找摩特儿来模仿，服装可以美感为中心，整体画面可以唯美为中心，可以打灯光、放烟雾，气氛可以营造，视摄影师对画面接近现实几成的要求而定，这接近现实几成又是引发伪人文的危机。

伪人文，有问题吗？从艺术角度看，完全没有问题，拍得好就是神级作品，更能够呈现新闻纪实以及人文纪实无法呈现的美观。得奖有问题吗？只要不是新闻纪实就没问题，许多得奖电影都是纯属虚构的，摄影也可以这样。

那问题出在那里呢？先捌开『Mother’s Hope』，看看时下的摄影风气，审美以唯美角度为标准，大家为了唯美竞相摆拍、后制，纷纷往比赛贏奖的方面出发，摄影是记录的原意荡然无存。

有解决方案吗？電影有纯属虚构，也有Based on true story，没有人会觉得虚构的电影拿奖有问题，只要不是记录片级别奖项。摄影有这样作为级别吗？如果有纪实摄影和非纪实摄影之分，这对摄影是记录的原意会有所提升或鼓吹，但目前的情况不是这样。也许有人会挑战纪实摄影与非纪实摄影的级别早已存在，那你能够分清楚两者的界线吗？如果界线分明就不会有今天的局面，如果界线分明为什么有人介意自己的摆拍作品是摆拍出来的？而不在摆拍的作品注明摆拍。電影会注明虚构或Based on true story，而Based on true story往往是光环，也许摆拍作品只要不注明摆拍就会有同样的光环。

虚构的画面在非纪实摄影级别得奖根本不是问题，『Mother’s Hope』得奖亦然，问题在于摄影师本身介意虚构的画面。摄影师在作品引发议论后澄清作品非摆拍，也许当拍摄时摄影师也不知道人物是驾轻就熟地胜任，可是后来传出的照片显示同一场景是摄影团的热点，人物明显对摆拍胜任有余，何不大方接受作品存有摆拍成份，除非摄影师本身也觉得摆拍不应得奖。

从上言论也许被诠释为酸民，也许被当作网絡判官，如果这有助于促进纪实摄影与非纪实摄影两者的界线分明，那我就客串当酸民网絡判官吧！

最后，真诚恭喜Edwin Ong Wee Kee得奖，并为国争光，摆拍是艺术，注明摆拍又何妨？Based on true story的光环就留给追求人文纪实的摄影师吧！